《奧森·威爾斯》：探尋人性深淵的黑色喜劇傑作！

在 1960 年代，一部由 Orson Welles 執導的黑色喜劇電視劇《奧森·威爾斯》掀起了一股關於「人性」的激烈討論。這部作品不僅展現了 Welles 的獨特才華，更深入探討了人性的複雜性和道德邊界。

一、劇情：一個天才與欲望交織的悲劇

《奧森·威爾斯》講述了一個虛構的人物 Charles Foster Kane 的故事，他是一位新聞出版鉅頭，擁有巨大的財富和權力。然而，Kane 的生活卻充滿了孤獨、空虛和追尋意義的渴望。他從小就目睹了貧困和不公，因此渴望改變世界，但他的野心和欲望也導致了他最終的悲劇命運。

劇情以 Kane 在 70 歲時去世為開端，記者們試圖解開「Rosebud」這個謎團，而這正是 Kane 在臨終前喃喃自語的詞語。為了尋找 Rosebud 的真諦，記者訪談了 Kane 生命中的不同人物，從他的童年朋友到他的情婦、他的政治對手等等，每個人都提供了關於 Kane 不同的視角和回憶。

二、角色：多重面向的人性描繪

《奧森·威爾斯》中最引人注目的是其豐富多彩的角色刻畫。Charles Foster Kane 由 Orson Welles 親自飾演，他以其獨特的表演風格將 Kane 的複雜性和矛盾性展現得淋漓盡致。Kane 既有天才般的遠見和雄心，又有傲慢、自私和貪婪等負面特質。

除了 Kane 本人，其他角色也同樣深入人心：

• Susan Alexander Kane (Rosebud)：Kane 的第二任妻子，一位年輕的女歌手，Kane 為她投入了巨大的資源，但她的歌聲卻並不出色，這成為兩人關係中的一個重要矛盾點。
• ** Jedediah Leland** ：Kane 的老友兼同事，一位正直的記者，他對 Kane 的事業和個人生活都持保留態度，並在影片中充當旁觀者的角色。
• ** Bernstein**：Kane 的政治顧問，他精明幹練，善於利用權力，幫助 Kane 在政治上取得成功，但也引發了一些道德爭議。

三、拍攝手法：創新且充滿藝術感的視覺盛宴

《奧森·威爾斯》以其獨特的拍攝手法著稱，Orson Welles 採用了大量的創新技術，例如：

• 深焦攝影: 這是一種使用廣角鏡頭並保持清晰景深的拍攝方法，可以同時呈現前景和背景的人物和物體，營造出更豐富的視覺層次。
• 蒙太奇: Welles 將不同場景和時間線交織在一起，通過快速剪接和對比手法，來加強劇情張力，並展現出 Kane 生命中不同階段的起伏跌宕。

此外，《奧森·威爾斯》還使用了大量的象徵和隱喻，例如「Rosebud」這個謎團，就代表著Kane對童年美好記憶的渴望，以及他終其一生都在追尋的幸福和意義。

四、影響：一部改變影視史的經典之作

《奧森·威爾斯》自上映以來就獲得了廣泛的讚譽，被認為是電影史上最偉大的作品之一。它不僅影響了後來的電影創作，也對電視劇產業產生了深遠的影響。

總結：一部值得細細品味的黑色喜劇傑作

《奧森·威爾斯》是一部極具藝術性和思想性的作品，它不僅探討了人性的複雜性，也展現了電影的無窮魅力。這部電視劇值得每一位影視愛好者細細品味，感受Orson Welles 的才華和對影視藝術的貢獻。